1951年国庆，北京的几位著名画家相聚一堂，共庆佳节。新中国翻天复地的变化和欣欣向荣的景象，令这些饱经沧桑的“过来人”感慨万千。他们以充满喜悦的心情，挥动画笔向毛泽东抒写心声。这就是由陈半丁、齐白石、叶恭绰、于非庵、溥雪斋、汪慎生、王雪涛、溥松窗8人精心合作的中国画《普天同庆图》。
《普天同庆图》为设色纸本，尺幅不详，现藏中南海毛泽东故居。画面描绘的是一幅令人神往的美丽图景：天高云淡，红日高照，一棵参天梧桐，傍依巨岩，根系大地，老干新枝，生机勃发。枝头有两只美丽的绶（寿）带鸟，在秋风中快乐和鸣。梧桐之左，生长着热烈而艳丽的菊花和雁来红；梧桐之右，幽香袭人的兰花和婀娜多姿的芙蓉相映成趣。
构图之美是此图最显著的特色。陈半丁以深厚的传统功力和富于创造性的布局经营之道，对角取势开笔，使主体形象将身姿倾向一轮喷薄朝阳，在画面巍然立定，气势雄伟，气韵生动。疏密有致的枝叶，在阳光的沐浴下自由舒展，精神振奋，意气风发。于非庵接着在树上添上一对相互呼应的吉祥之鸟，画面顿时活跃起来。梧桐旁，争妍斗艳的花卉，紧紧围绕在大树周围，身姿微倾，各展风采。画面主宾鲜明，疏可走马，密不插针，上下贯穿，左右逢源，变化掩映。全局严正、疏朗、新颖而充满活气。
和谐之美使画面更加赏心悦目。尽管8位画家各有不同的艺术经历和创作个性，要在同一幅中求得协调统一本来就是一件难事,但由于作品立意鲜明，布局得当，笔墨巧妙，竟能浑然一体，于变化中求得多样统一。以着色而论，齐白石画雁来红，在用墨的同时，加入朱砂原色，突出了色彩的对比效果。江慎生跟着白石老人的笔踪，用藤黄画上与之相依的秋菊，色重意浓，有异曲同工之妙。王雪涛画的芙蓉，清新淡雅，妩媚多姿。溥雪斋不甘示弱，乃“见缝插针”，以一丛潇洒飘逸的幽兰，与之呼应。整个画面用色以宾衬主，以繁配简，以彩显素，以灿烂结合宁静。 寓意之美铸画魂。画家以极富表现力的兼工带写手法，描绘这些具有中国情结美学含义的事物，借物抒情，情景交融，既遵循自然规律，合乎情理，又与中国人民的传统审美理念紧密联系在一起。花鸟不过是一种表象，内涵的精神才是深意。作品形象的生动性、造型的夸张性和画面空间的广延性，使隐喻和象征借助笔墨倾泻而出，令观者在产生强烈的共鸣和美的启迪之后，思接千载，神游万里。
55年过去，弹指一挥间。虽然这些画家已先后作古，但当年由叶恭绰书写的题跋却历历在目，令人回味：“秋宇澄清，百卉争荣，万物收成，这象征人民共和国的诞生和前进，我们因此更增加对毛主席的爱戴和崇敬。望前途一片光明，锦绣前程好拿这张画儿作证。”经历了半个多世纪风雨历程的中国人民，面对未来，更有理由充满信心。